邱炯炯認為，紀錄片最重要的是拍攝者和被拍攝者之間的關係，透過作品產生一種對照的鏡像。「在《萱堂閒話錄》拍我祖母時，其實是追溯我從哪裡來、我是誰？我往哪裡去？拍《癡》裡的張先癡時，也是如是。都是在照鏡子，在另一個時代的歷史風貌裡，與當今的我進行一個互文關係、一個對照。」
《癡》訪問紀錄傳主張先癡的部分在2012年拍了一個多月，之後邱炯炯回北京看素材後，寫出《癡》的腳本，相當於把故事重構一遍。為呈現張先癡東飄西盪的人生，邱炯炯一開始就決定以搭棚拍攝的方式解決場地問題。「外景很麻煩、基本上不可能實現，所以就用工作坊影像的創作。影棚搭在我父親朋友的工廠籃球場上，像馬戲棚一樣，在裡面非常私人、自由。」演員則在棚內組設的布景當中重現故事情境。
「我記得是2013年4月搭棚、5月建組進棚，拍了2個月左右，到7月4號殺青，非常自我生產的方式。」拍攝過程中，邱炯炯展現藝術上的創意，「在封閉的影棚拍攝就像在工作坊進行有溫度、手工感的創作，特別像電影原初的體驗。我從事當代藝術，知道貧困藝術如何將天然粗糙的廢品變成寶，所以大膽嘗試，將大家熟悉的材料：塑料、布料、破布，變成河水、荒地、豪宅等，盡量讓觀眾看到材料本身的質地，從而建力效果、張力，有種裝置藝術的感覺。」
「那種手工打造的舞台狀態，與我從小跟祖父的川劇團巡迴演出有關，也與我的繪畫背景和喜愛早期默片有關。」邱炯炯強調，「棚拍可以不被打擾，以事後配音創造非常安靜的創作空間，而且舞台都是象徵、極簡的方式，省錢又低碳。」最初5個半小時的《癡》導演版，只花20多萬人民幣（約100萬新台幣），後來製片人孔麗葒拿到日舞影展後製基金，又再製作2個多小時的國際版，並入選瑞士盧卡諾影展。
