現在潘越雲的生活重心是教書，在文化大學表演藝術管理學程教歌唱，她說已經教十幾年了，是這兩年才又去夜間部帶領聲音訓練工作坊，「因為古典樂的老師，很難教流行音樂的東西；就像我們流行音樂的，也很難涉入古典音樂的美聲跟聲樂。」
釋放45年功力 潘越雲
11月19日生，與吳楚楚、李麗芬合作專輯《三人展》出道，以《天天天藍》獲得第7屆金鼎獎演唱獎、《我是不是你最疼愛的人》獲得第二屆金曲獎最佳專輯獎。9月12日將於台北流行音樂中心舉行出道45週年演唱會「坐看雲起時」。
潘老師的學生 連孫燕姿是誰都不知道
不過潘越雲的學生都是大學生與碩士班，以18到20歲出頭的年輕人居多，當然多多少少有著世代差異的代溝，潘越雲不慌不忙地說：「我教主修生，主修生就是一對一。每個學生聽音樂的風格都不一樣，有些學生聽獨立樂團、很明顯；有些學生，尤其現在的大學生，很愛聽網路歌手的（歌）！」結論就是，「他們聽的歌，跟我們不一樣。」
這又衍生了一些有趣的狀況，有時學生要表演歌曲時，會被潘老師問原唱是誰，往往得到「網路歌手」這種很模糊的答案。潘越雲說自己不是那麼嚴肅的老師，但有時還是要給予機會教育，「你們要有一個最基本的尊重，如果唱這首歌，要知道這首歌是誰唱的。就算是『網路歌手』，我會說網路歌手也是歌手，要知道這個歌手叫什麼名字，這是對一個藝術家最基本的尊重。」
潘越雲說：「他們可能連孫燕姿是誰都不知道！」畢竟都是千禧年世代的學生，孫燕姿出道時，他們還是小嬰兒；反而是某個學生承認有在聽游鴻明的歌，潘越雲的反應是，「我說游鴻明要開演唱會了，快去買票啊！」
潘越雲的出道作，是滾石唱片的創業作《三人展》，那是一張由她、吳楚楚跟李麗芬合作的專輯，開啟了台灣流行音樂的新篇章，正式從民歌時代，進入流行音樂百花齊放的年代。這裡頭經歷的故事，應該多到說不完。
潘越雲說：「我難忘的（事）都是很美好的。他們（指滾石唱片）給我很好的資源，其實不光給我，而是每個歌手都有很好的資源。多年來我都一直放在心裡，覺得很感恩，唱了這麼多，像是李宗盛、羅大佑、陳昇、小蟲，甚至台語歌等很好的作品，沒有幾個歌手可以詮釋這麼多重量級音樂人的作品，我覺得這是我一輩子當歌手，最大的資產。」
結束跟滾石唱片的合作，潘越雲跳槽到了飛碟唱片。滾石唱片當初創業，除了段氏兄弟以外，還有吳楚楚跟彭國華，但不久就決定拆夥各自發展。在當時，外界認為是相當不得了的舉動，但她卻不是這樣想的，「在滾石待了12年後，吳楚楚他們找我去，我也覺得可以嘗試，所以就去了。當然滾石會很不捨，我覺得這個是我最難取捨的一件事。其實不管滾石還是飛碟，都給我很好的資源。」
偏愛實體專輯 收合唱夢田邀約先打槍
跟這些流行樂壇的人事更迭相比，潘越雲對於欣賞音樂的載體，從黑膠、卡帶、CD一路演變至今，更有感觸，「其實這些機器我都經歷過，實在是太美好了，我家裡還留著所有機器。我有一幫很瘋狂的歌迷，他們還是停留在要聽卡帶的想法。因為那個時候，我們錄音時，用的母帶是寬版的，那個聲音才是最棒、最好聽的。」
所以有粉絲執迷要聽卡帶，是因為聲音聽起來很溫暖，相較之下，CD放出來的聲音太完美了，聽不出那種很原始的感觸。潘越雲說，這些歌迷甚至還保留了隨身聽（Walkman），「有時我還要跟他們借隨身聽，因為我要聽一些demo卡帶。」
就個人偏好，潘越雲還是喜歡實體的專輯，像是CD或黑膠唱片，主要是為了附加價值，「有些歌手不出黑膠唱片了，CD普遍都會出。我比較喜歡實體專輯的理由，是可以看到封面與封底的設計、內頁的文案，有平面的設計能夠欣賞。」但同時世界不斷改變，透過網路串流平台收聽音樂才是主流，她也得想辦法適應，「其實用耳機、手機聽音樂，音質真的沒有那麼好。反而我開車的時候，喜歡用車上音響聽音樂，效果滿好的；就當作在家聽音響，這樣心裡還有些安慰。」
在出版過的眾多專輯中，與作家三毛、歌手齊豫合作的《回聲》，成為空前絕後的一次傳唱，因為過了兩、三年後，三毛就離開這個世界。「我們覺得唱這類文學音樂，是可以一直一直延續下去的，只是不知道唱完幾年後，三毛姐姐就走了。」潘越雲說從小看著三毛的文字，沒料到有一天三毛竟然活生生出現在面前，每天就跟齊豫、製作人王新蓮一起去三毛家裡，聽她說故事，「聽完了，才有感覺去錄唱片，其實那段時間好夢幻，聽她講了好多故事。」
這幾年每逢有其他歌手，想邀潘越雲合唱〈夢田〉，她總回答說：「換歌吧！」因為真的沒那麼容易唱，「我一定是唱我的聲部，可是對方要唱齊豫的聲部；我跟齊豫的默契太好，很多音樂是沒有斷氣的、要一氣呵成這樣的唱法。一旦斷了，就沒有那個味道。其實也就兩小節、八拍而已，可是有些歌手就唱不到，那個味道就不一樣。」潘越雲說可能的折衷辦法，就是自己去唱齊豫的聲部，讓別人唱自己的聲部，「所以只有我跟齊豫，還有南方二重唱；除了我們四人，應該沒有跟別人唱過〈夢田〉。」
唱45年不降Key 舞台上沒有重來的機會
潘越雲看自己的個性，從小就是一個先有規劃、再努力實踐的人，「我不會好高騖遠，不會自己做不到、偏要去做，我覺得那太辛苦了。我讀高中時，就想擁有一架鋼琴，就努力存很多錢，直到有一天真的錢夠了，買了一架鋼琴，夢想就這樣實現了。」
出道45週年的演唱會，潘越雲其實從40週年就開始構思了，「也許是因為疫情，還是各種因素，覺得不夠有一個指標性。去年我跟滾石說，明年就是我出道45週年，我要做演唱會。那就好啊，趁著我還沒有70歲、做出道50週年，因為我覺得那個階段性好像又很不一樣。況且現在我狀況挺好的，還可以唱很多歌。」
出道這麼久，同樣的歌曲，潘越雲也照唱，但心境不太一樣了，「當時唱〈天天天藍〉，大概不到23歲，到現在我還是唱〈天天天藍〉、還是唱原Key。可是23歲唱〈天天天藍〉是23歲的思維跟音色。一直唱到60歲後，那個感受越唱越濃，我現在也回不去23歲時唱的感覺，也不願意！我要用現在的我、我走過一段這麼長的歲月，整個思維、靈魂是不一樣，所以我還是唱，而且每次表演，都是用很珍惜的態度。因為舞台上，表演只有一次的機會，沒有第二次重來的。所以是一定要唱好。」
真的嗎？那萬一唱不好呢？潘越雲說：「那也沒關係，下次再表演唱好。每次都是這樣激勵自己。」
場邊側記
話說之前趙傳開唱時，找潘越雲當嘉賓，她的心得就是趙傳的體力未免也太好，「一場演唱會頂多2個鐘頭，他唱到快3個鐘頭、要超時被罰錢了，太厲害了！」
但我比較無聊，我很好奇，唱3個鐘頭，歌手都不用上廁所嗎？潘越雲說，歌手都是趁換裝時上廁所，「所以我覺得那些台上的樂手，天啊，他們怎麼辦啊？！」這個疑問，就等她親自去解答了。
化妝：劉培華 髮型：HC hair culture by JaniceChen
