音樂家

哈德利希曾是「音樂神童」，走到哪都是掌聲。卻在15歲，大火毀了他的臉及拉弓的右手，醫師說，這輩子可能再也無法演奏。

如托斯卡尼的陽光一般璀璨的兒時歲月，卻在15歲那年戛然而止。那是1999年某天，他家葡萄園的拖拉機燃料起火，釀成嚴重火災，哈德利希的上半身被嚴重燒傷，尤其臉部及右手。他被送上直升機，到德國接受治療。

他錄了一系列的教學影片，內容頗隨性，重點是，完全免費。以他這樣等級的古典樂演奏家，若開班授課，往往費用驚人。他謙稱：「並不是有系統的完整教學，就是想到哪、講到哪，很多時候是講一些『我希望以前有人早點告訴我』『十歲時有人告訴我就好了』的東西，有些觀念很簡單，甚至像小撇步，但可以省去很多冤枉路。」

篠笛是日本傳統木管樂器，深受日本平民喜愛，從未與管弦樂團搭配演出，然而，這項歷史創舉即將在寶吉祥交響樂團與日本知名篠笛演奏家佐藤和哉合作的「光之道音樂會」中實現！佐藤和哉在社群平台發文表示，4月24日將在台灣國家音樂廳登場，感到非常榮幸，也將全心全意接受這項光榮的挑戰，請大家拭目以待!

丁墾的父母都是音樂家，他從小耳濡目染，對音樂產生興趣，並發展出對音樂劇的喜好，大學也攻讀相關科系。畢業後他搬到紐約圓夢當演員，過著在餐廳工作和巡迴演出的生活。30歲那年因個人生涯規劃轉至幕後，從事版權授權工作，進而成為音樂劇製作人。

「默然於外，絕妙於音」，是許多資深樂迷對德國小提琴家布拉赫（Kolja Blacher, 1963- ）的評價。他行事低調，錄音寥寥，卻以現場細緻多彩的音色、清晰扎實的樂句，以及不矯揉造作卻氣韻生動的詮釋。由於布拉赫鮮少留下網路影音，唯有親臨現場才能真正感受他音樂中的深刻力量。1月12日、13日，布拉赫將分別在高雄衛武營及台北國家音樂廳，首度獻上全場巴赫《無伴奏小提琴組曲》，以純粹琴音帶領聽眾一覽巴赫無伴奏的巔峰之境。

華裔加拿大鋼琴家劉曉禹近日來台舉行鋼琴獨奏會，引起樂迷關注。3年前，24歲的劉曉禹拿下5年一度的蕭邦鋼琴大賽金獎，但「金榜題名」的他，在學習音樂的過程中，從沒經歷華人父母的深怕孩子「輸在起跑點」的焦慮，反而是父親無心插柳想讓他「安靜」練琴，結果成就了一位「鋼琴狀元」。

爵士傳奇溫頓馬沙利斯（Wynton Marsalis ） 與林肯中心爵士樂團於 2002年10月24日訪台，僅在國家音樂廳演出1場；去年樂迷盼來溫頓・馬沙利斯七重奏全台唯一一場在衛武營；今年主辦單位睽違22年後邀請溫頓馬沙利斯與林肯中心爵士樂團再度登台合體，而且停留1週，以饗樂迷。

小提琴男神大衛蓋瑞（David Garrett）繼去年風靡全球的ICONIC Tour，今年帶著Alive Tour再度來台，化身跨界搖滾男神，打破古典與流行框架，亞洲首演昨晚（19日）在台北流行音樂中心登場，多首流行、配樂經典在他精湛的琴藝與大膽創新的演繹下，各類樂風交融碰撞，讓台灣樂迷留下難忘的一夜。

日本音樂人石橋英子不僅是歌手，也以特有的音樂創作風格與戲劇、動畫、展覽、電影等跨界合作，備受各方青睞。3年前她因替奧斯卡最佳國際電影《在車上》製作配樂，與濱口竜介導演結緣，兩人接著合作《GIFT》《邪惡根本不存在》均風靡海內外，濱口創作電影的態度也深刻影響石橋。

日本音樂人石橋英子善用電子音樂結合古典樂器創作，吸引戲劇、動畫、展覽、電影等跨界合作。真正打開石橋英子國際知名度的作品，無疑是濱口竜介導演、西島秀俊主演的《在車上》。該片獲第94屆美國奧斯卡最佳國際電影，除濱口導演細膩的敘事手法、對白受影迷喜愛，石橋打造的配樂也蔚為話題，贏得亞洲電影大獎最佳原創音樂。

日本音樂人石橋英子替奧斯卡名導濱口竜介《在車上》打造配樂，相隔兩年，兩人再次攜手推出新作《邪惡根本不存在》。該片起因於石橋的音樂會影像委託，「當時我接到巡演邀約，內容是做配合影像畫面的現場演出。因為現在歐洲很流行舉辦搭配抽象影像的演奏會，但我對影像沒什麼想法，比起去做一些實驗性質的東西，我想若與合作過的夥伴搭檔，應該會有不錯的火花，就問了濱口導演。」