廖士涵曾是《波麗士大人》副導及製片，五年前他自立門戶，觀察到周遭許多交往十幾年的情侶，婚前被繁鎖的禮俗搞到分手，有感而發寫下《婚禮作戰一百天》腳本探討婚姻問題，但電視台只願拍都會愛情劇，案子遞了五、六家全被退貨。
「日本有很多故事在講婚姻問題，描述人與人之間細膩的情感，為什麼台灣電視台沒興趣？」廖士涵雖然為此感到沮喪，仍繼續拍戲，去年王小棣邀他執導《積木之家》，他欣然答應，沒料到卻是部靈異恐怖劇。
除了好萊塢、日本，韓國、泰國也流行拍恐怖劇，但台灣對這類型的戲劇專業製作極度缺乏，廖士涵只能靠大量看片觀摩學習，「恐怖可以不靠特效，像《七夜怪談》就用氣氛堆砌、從人性出發，運用徹底，恐怖氣氛就會加深。」
上一檔《天黑請閉眼》成功打響「植劇場」名號，是開播至今收視率最好的一檔，讓接檔的廖士涵壓力不小。尤其拍恐怖連續劇比電影更注重細節，每個嚇人環節都要考慮前因後果，且不可能每一集都在嚇人，這讓廖士涵又花了一個半月和《積木之家》七位編劇群調整內容。找演員時，又碰上許多人拒接恐怖題材，限縮他的準備期，礙於上檔壓力，開拍後還得趕在兩個半月內殺青。
由於缺乏恐怖劇的經驗傳承，廖士涵遇到很多問題，只能靠不斷實驗解決，光是一幕燈光暗下、主角臉上出現藍光的鏡頭，就試了兩小時。加上民間忌諱屍體、鬼魅，租借場地也常碰壁，幸好有施易男、曾少宗以及金馬女配角呂雪鳳等演技派藝人支持，讓他如期拍攝完成。
《積木之家》雖是靈異恐怖片，但宣傳時不能只講鬼，得引起觀眾討論「其實人性最恐怖」才有著力點，如劇中同母異父的姐妹，面對一連串厄運背後的原因才是吸引人看下去的主因。擬定行銷計畫的蔡妃喬，曾是八大電視行銷公關經理，2011年她以臉書行銷戲劇《我可能不會愛你》累積47萬粉絲，之後成立「結果娛樂」接掌「閱樂書店」策展、戲劇《一把青》《麻醉風暴2》及「植劇場」的《荼蘼》等系列宣傳。
網路造勢，是「植劇場」小兵立大功的關鍵。蔡妃喬舉例，全盛時期一部台劇行銷預算絕對破百萬元，高規格的《一把青》甚至有六百萬，但她負責「植劇場」六部戲行銷、總預算不過五百萬元，讓她忍不住大呼：「很苦啦！」況且恐怖劇普遍被認為經濟效益低、廠商置入有限，版權銷售也較難，戲拍完後幾乎很難回本。
現在是社群市場，行銷要適時回應社群，工作人員也要隨時上網看風向，話題沒人喜歡就要馬上換，隨時隨地都在宣傳才是最高境界。
所以蔡妃喬決定在網路找契機，「現在是社群市場，行銷要適時回應社群，工作人員也要隨時上網看風向，話題沒人喜歡就要馬上換，隨時隨地都在宣傳才是最高境界。」蔡妃喬以《天黑請閉眼》為例，僅靠一系列的社群互動，就能在PTT引發400多篇討論文，現場轉播文回應更超過5,000則，創下近兩年來戲劇討論紀錄。他們發現網友經常從晚上九點才開始討論，於是開發零點po文增加詭異感，造就了晚上12點的熱門時段。
該怎麼做社群，也是一大考驗，尤其蔡妃喬的公司只有五個員工，平均年齡不過30歲。她坦言很艱鉅，「每位工作人員必須負責統籌一部戲，開會討論後，再將社群互動、活動、異業結盟、媒體發稿、深度議題討論、策展等六大項工作分配，每部戲宣傳工作持續9至10週。」由於社群宣傳無法預測觀眾反應，所以沒有SOP，「如果你選擇做社群市場，最好把經費都用於深度經營上，並且要隨劇情走向不斷調整。」
此外，蔡妃喬也會依每部戲的特色，設計不同的宣傳，有時用座談會進行戲劇導讀，讓觀眾了解角色、剖析人格背景，或發想另類創意點子讓媒體樂於報導。如《天黑請閉眼》中裝屍體的紅色行李箱，就被她設定成視覺主哏，「長達一個月的活動，演員們都要拖著這卡有汙泥血漬的行李箱趴趴走，吸引路人搶拍合照。」而《積木之家》則換成恐怖積木，放在松菸「閱樂書店」的陰暗角落，成功營造符合劇情的恐怖氣氛，遊客路過雖然覺得毛毛的，仍好奇拍照。
「植劇場」不在乎一檔戲的回收，而是以培養新劇種、新導演、新演員為主要目的，也是廖士涵與蔡妃喬願意全心投入的主因。就像當初王小棣所說：「當你願意腳踏實地去做，就會發現有理想的人還滿多的。」如今「植劇場」不但找到夥伴、看到成果，也吸引更多支持和目光。
