【李鴻其番外篇】導演李鴻其的最大挑戰　是演員李鴻其的光芒

25歲出道即巔峰，各種演員獎項拿到手軟，也被質疑會否只是本色演出？往事重提，李鴻其露出痛苦表情說：「饒了我！拜託！」他曾在專訪中反駁：「大家都忘記一件事情，我從10歲就一直喜歡表演。國小加入合唱團，國中參加舞獅隊，高中念華岡藝校，大學念國劇…我表演學了十幾年，一直都在準備，一直在創作。」

如果說李鴻其的演員之路是天生奇才高手練武，那他的導演之路幾乎就是走著全然相反的方向，一路摸索跌跌撞撞。十多年寒窗的狀況是這樣：大一開始就自導劇場作品，積與參與藝穗節競賽。當時的演員、《愛是一把槍》的共同編劇林政勳告訴我們，評審雖然給出「看不懂」的評語，「但李鴻其很清楚自己在做什麼，想表達什麼，並不會因為評審講了什麼話，就不繼續往前走了。」

林政勳是李鴻其就讀華崗藝校時的學弟，他回憶彼時看見的李鴻其氣場強大，想低調卻不可得，「每年大會考，他會被老師要求把身上的刺青蓋住，但跳了舞就流汗，流汗紙膠帶就糊掉，刺青就顯露出來…」

天生氣質掩蓋不住，2014年，他被導演張作驥發掘。說起對他的第一印象，張作驥說，就是身上的大片刺青，「很特別。他喜歡攝影還有打鼓，當時我覺得他蠻怪的，但也覺得他有才華。」

但創作者總忍不住往牛角尖鑽。我問李鴻其，影展新聞常寫電影播完現場鼓掌十分鐘，是真的嗎？他有點哀怨地說：「是真的。但我們只有一分多鐘。」顯然有點在意。得了威尼斯「未來之獅」獎，說話不該更有底氣一點嗎？他才告訴我們，其實剪過一個版本送坎城影展，沒有入選，眼神閃過一絲落寞。

單佐龍則說：「其實反饋是積極的。他們覺得電影的第一顆鏡頭就很厲害。但坎城基本上就是每年競爭最激烈的一個池子…」9月在威尼斯首映，觀眾也給出殘忍評價，酸民的言論經常沒頭沒尾，隨口就可以說別人的作品是爛片。頒獎前夕，「我就這樣走了，真的受傷…」他試圖辯解，有點詞窮，放棄。

不過，他已經在拍第二部片了，故事講一個到上海工作的女孩，在高壓競爭下對自我追求產生懷疑的過程，好像預言了《愛是一把槍》的命運？

也沒關係，畢竟他還是在往前走。

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