他也確實像吸血鬼，外表淡漠，內裡都是滾燙鮮血，隨時要噴湧而出。他跟我們說，2017年拍完何蔚庭的《幸福城市》後，他養成看心理諮商師的習慣，原因是吸收了太多角色的負能量，那也像吸血鬼直接以口就頸，要將人命吸乾，以命續命，但「你演憤怒的人，看到什麼事情，都會變得很暴力…你沒辦法跟朋友講這些事。你家人過世、跟情人分手可以講，但你怎麼講你今天為了角色連續哭，哭到哭不出來還是要（想辦法）哭出來？你只能跟陌生人（諮商師）講。」
反倒是當導演後，不用諮商了，因為那是自身的困難和黑暗，可以和朋友說了，也可能創作本身就是「放血」過程。2020年，全球影視產業因疫情停擺，沒戲可拍，他想想，也該是時候拍部自己的長片了。
極簡拍片 多素人出演
沒有預算，一切從簡，幾乎是學生畢製的窘迫了。他自編自導，動用一切人脈，堂哥、高中樂團的主唱、製片人的爸爸…「誰有空誰就來，片中有個被槍殺的角色，我爸剛好在金山有空，就找來，被槍殺。」又或者電影需要一個檳榔西施角色，他就真的去找一個檳榔西施，只是非常不可控，演著演著，說要去生孩子。或者在威尼斯首映時，「她在影廳內抽電子菸，被阻止…」
電影中，他的角色原也是由素人出演，結果同樣失控，「他動不動就跑法院…真的，我沒騙你。他就是…他們就殺人，我（跟他）說你開玩笑，他說真的啦！我問怎麼了？他說媽的，那一天就喝醉酒，媽的，靠腰，就把人家腿打斷…只好我自己演了…」講著講著，李鴻其忍不住笑了出來。
一件荒謬的事情發生了，好笑，但連續發生，就笑不出來了。作為一名新導演，沒有資金和資深演員的加持，都使他的修練之路更加艱難，他說：「有時候你就是要把生活變得辛苦一點點，有些創作者過得太舒服，後面的作品就…不好說。」
創作靈感 觀市井百態
所以是刻意讓自己辛苦。電影實際拍攝13天，他每天睡3、4小時，「但真的不會累，因為你已經忘了，有時也忙到吃不下，腎上腺素…很亢奮，要做一個作品了，（告訴自己）就要開始了你知道嗎？就發瘋了。那很痛苦也很痛快，一種酸爽的感覺。」
單佐龍回憶，在拍完《地球最後的夜晚》後，李鴻其經常有一搭沒一搭跟他提起當導演的事，他當時想：「我知道他要做導演，但我對於他要成為什麼樣的導演？要拍什麼樣的東西？究竟要講什麼樣的故事？其實是無法捉摸的。」
這樣的形容，也很像李鴻其本人。他當演員，最被記得的角色，都是那些恍惚、壓抑、飄渺的人；《醉．生夢死》裡成日不知所終的老鼠，《幸福城市》裡不願服從潛規則遭到反噬的警察，《地球最後的夜晚》中只存在於記憶裡的白貓。
那和李鴻其本身的矛盾、反叛、自由相符，那李鴻其的創作又是什麼樣子？
