今年以「時間的姿態 #happy30」為影展主題，回顧女性影像的成長歷史，思考當下女性影像對種種議題的回應，並瞻望未來更多的創造力及可能性。主視覺設計以水流意象呼應時間幻化流轉的本質，跨種生物悠遊於水中，就如同時間孕育著型態豐饒的生命。
本屆由新銳導演薩凡納里夫的《大地母親》開幕，講述美國非裔小媽媽為生活困境掙扎的故事，全片以16mm拍攝，為描寫社會寫實的電影帶來一絲溫暖質地。
薩凡納里夫是前英國排球奧運選手，2020年的短片《The Heart Still Hums》獲頒棕櫚泉國際短片影展最佳紀錄短片。他也是ＭＶ導演，作品入圍2020葛萊美獎最佳音樂錄影帶，《大地母親》是他第一部長片，甫登場即在日舞影展獲廣大迴響。
本屆女影共有八個單元及一部特別放映，不乏往年廣受歡迎的單元，也有常設單元展現全新的風采，更有專為30週年而設的特別企劃。
自2014 年起，女性影展把台灣徵件單元提升為競賽單元，並設立獎金、廣邀國際影人擔任評審，把優秀作品推向國際。今年台灣競賽邁入第10週年，主辦單位從逾百部徵件中選出18部作品，最終獎項經決選評審評選後，將於影展期間公佈金獎、銀獎等獎項。
部分入圍影片已在各大影展收穫好評：《島影》《跳繩》《人之初性本善》《觀景窗裡》和《Afterlife》等是今年金穗獎入圍作品；《最後三十天》《大夜》《瑪麗快跑》則在2023公視學生劇展播映。其他入圍影片還包括《春水奇譚》 《六月雨》和《哈勇家》。
今年入圍的女性創作者也帶來不同議題的思考：《沒有名字的理容院》源於2018年的短片版本 ，記錄女性工作者的多重身份和多種樣態；《泅》將家人之間的親密情感，以溫柔且富有趣味性的氛圍緩緩訴說；《海都是海》從自我成長的角度，坦露個人心底深處最私密的情感；《游墓》描述生命的無常及可貴；《鷺鷥河》著重刻劃自然的本真；《食髓花》展現定格動畫的魅力，以及以驚悚類型包裝政治議題的《哭聲》。
今年展期為11天，放映地點移師至微風影城，擴充觀影空間，也將舉辦市集與影迷同樂；更多詳情請密切關注女影官網、臉書及Instagram。
