不論創作或身為電影人，現年68歲的貝拉塔爾都扮演承先啟後的角色，其作品從新浪潮的「布達佩斯學派」出發，開展出截然不同的面貌，成為當代匈牙利電影的代名詞。他擅以緩慢凝練的手法剖析社會眾生相，以風格強烈的長鏡頭，還原底層百姓重複、枯燥、無意義而壓抑的日常生活。
《家庭公寓》聚焦一個三代、七口之家蝸居的小公寓，讓觀眾近距離目睹所有日常口角如何壓垮青年世代。第2部長片《局外人》是貝拉塔爾從影生涯唯二的彩色電影，描述年輕男子寄情酒精之餘，仍企圖實現波西米亞式的藝術家生活，寫實描繪現代都市的物質生活無情碾壓邊緣人的理想。最後一部長片《都靈之馬》則透過30個長鏡頭，呈現老馬與年邁父女在暴風鄰近的農場上的困頓生活。
作為匈牙利的政治、文化和經濟中心，布達佩斯擁有悠久的歷史和豐富的文化資產。在1960至1980年代期間，著名的貝拉巴拉茲製片廠（Béla Balázs Studio, 簡稱BBS）被譽為匈牙利長片電影的孵化器，受到當時極端政權動盪與歐洲新浪潮意識的衝撞，許多突破性的影視作品油然而生。本次北影透過焦點城市節目子單元「匈牙利新浪潮」及「浪潮最前線—BBS貝拉巴拉茲製片廠」選映多部經典，重現一個時代下的社會百態。
其中，「布達佩斯：匈牙利新浪潮」包含被票選為匈牙利最佳電影12強的悲傷成長記事《青春暗流》（Current）；反映後革命青年世代缺乏當代典範的焦慮之作《我的千面老爸》（Father）；揭開極端政權之下基層人民群像的《導演流浪指南）（The Upthrown Stone）等片，呈現體制壓迫下的悲歡。
在「浪潮最前線—BBS貝拉巴拉茲製片廠」中則有大師級名導伊爾蒂蔻恩伊達（Ildikó Enyedi）的《特務情謎》（Mole），受到一部科幻小說啟發，講述一名來歷不明的外星特務，跳傘降落到地球上某座靜謐林野中的奇遇故事。導演尤迪特恩貝爾（Judit Ember）實驗性質的紀錄片《再見同學會》（Instructive Story），透過一場同學會的拍攝，呈現對青少年成長、個人實踐及感情危機中的細膩觀察。
創紀錄成為過去五年匈牙利本地票房冠軍的《白袍先知：賽麥爾威斯》（Semmelweis），由《海上鋼琴師》攝影師路易斯寇坦（Lajos KOLTAI）改編解決醫學界「產褥熱」革命性問題的傳奇醫生賽麥爾威斯故事，不只在當地獲好評，也在洛杉磯匈牙利電影節榮獲最佳影片及男女主角獎。
匈牙利電影界新銳嘉博雷兹 （Gábor REISZ）執導的《解釋的總和》（Explanation for Everything）講述因一場失敗的畢業考試、一段臨時起心動念的謊話，戳刺國族符號的敏感神經，最後演變成社會輿論關注的政治事件。本作獲芝加哥影展金雨果獎最佳劇情長片和銀雨果獎最佳編劇兩大獎，更拿下威尼斯影展地平線單元最佳影片。
在塔林黑夜影展、都靈影展大放異彩的《逃票俱樂部》（Pelikan Blue）為導演拉斯洛札基（László CSÁKI）首部動畫紀錄片，講述1989年10月鐵幕解除，匈牙利邊界開放，三個年輕朋友突發奇想，著手利用家用工具偽造車票、成功瞞天過海的冒險故事。逗趣的敘事手法、精彩的劇情轉折讓本作在國際上收穫廣泛好評。
榮獲華沙影展國際影評人費比西獎最佳影片的《師控正義》（Without Air），啟發自導演摩爾多瓦（Katalin MOLDOVAI）在報紙看到的真實事件，講述一名女教師課堂上無心的電影推薦，進而受到家長投訴、職涯陷入危機的故事。本作反思現今匈牙利禁止學校傳授LGBT+內容的法案，隱喻現實中令人窒息的氛圍，使得描繪法律訴訟的場景更加肅穆。
