原來是背靠背劇團獲得了2年才頒發1座、被譽為劇場界諾貝爾獎的「國際易卜生獎」。視訊中，背靠背劇場的藝術總監睜大了雙眼，演員史考特則是忍不住站起身來展開雙臂，說：「Oh my God！」
在委員會的官方授獎誦詞中，他們說：「背靠背的作品是革命性的，舉重若輕，具有挑戰性又親近觀眾，又怪又迷人。」Ingrid Lorentzen則說出了最重要的一件事：「背靠背劇團，始終將『人』放在擺在第一要位。」這件事可以從很多方面進行驗證，譬如他們開發新劇的流程，就包括和演員溝通、採訪，接著透過即興發揮，最後再依據所有的內容來創作故事。
視訊採訪時，布魯斯拿起筆電，向我們介紹排練場的狀況，1張大會議桌，桌前擺著2張白板，「上面寫著我們對下一個作品的所有想法。我們會坐在這裡，帶著點子過來，然後演員們會走到那裡（排練場地）進行即興表演。」至於10月底將來台演出的《獵人成為獵物的影子》，因為一切都關乎對話，「所以我會記錄演員在桌子周圍的討論和即興創作，收集一系列的橋段，研究這些想法如何相互關聯。在某種程度上，我們不斷問自己，這裡面有什麼利害關係？這個節目想探討什麼事？我們想說什麼？這是一個非常有機的過程。」
不幸的是，在《獵人成為獵物的影子》的發展過程中，有2名演員因病離世。布魯斯花時間和我們說明她們的名字和經過，Victoria Marshall是一名新演員，她原先預定在作品中擔任舞蹈動作的開發，卻在醫療過程中引發敗血症離世。Sonia Teuben則是和背靠背合作了28年的演員，她在排演開始前因健康因素離開了劇團，不久後過世，在背靠背的官方X（舊名推特）上，仍能找到搭配著她年輕時表演照片的緬懷發文，文中提到無論在舞台上或人生中，她都是一名強大的女性。
同時布魯斯也向我們說明的招募新成員時，他最重視的人格特質：想像力，以及提出想法的勇氣。採訪最後，我向他們提及了台灣的「空表演實驗場」，對於也在做類似事情的團隊們，他們有什麼建議嗎？布魯斯說：「我認為只要忠於你作為一名藝術家，真正感興趣的事。做你感興趣的事，而不是做你必須做的事，譬如去符合某種戲劇準則，或任何傳統意識。」史考特則說：「現在是2023年了，你懂嗎？每個人都該接受自己的身分。我認為，嗯，這就是，就像，所有，就像…我的意思是，不要評判你是誰，你是你自己，然後做自己。」
最後，布魯斯補充：「我們在這個時間點做這件事，是很有趣的。劇場既單純又美好，而且如此直接、誠實、生猛…。我們身處在一個技術不斷更迭、社交媒體當道的年代之中，每個人都是內容創作者，但是有些什麼，能夠在物理上與觀眾們同在…不是特效，不是宏大的布景，也不是什麼史詩般的敘事。是生命力、誠實和自發性，光是這些理由，我就認為劇場是值得在此時此刻追求的藝術形式。」
